Avant de commencer une journée,  jeter un oeil sur une chose apaisante. Pourquoi ne pas fonctionner de cette façon ? Il ne s’agit pas d’un exercice thérapeutique mais d’une fenêtre ouverte qui change l’air de la pièce et dissipe les toxines.

Le déplacement est une substance qui traverse en permanence le travail de la plasticienne nigériane. Ce carburant lui est absolument nécessaire, comme la migration l’est pour un oiseau, un grand cétacé ou une navette spatiale. Le retour aux terres fermes ne l’intéresse pas vraiment. D’ailleurs on peut supposer que la destination en elle-même ne représente pas plus d’attrait. Par contre ce qui sépare les deux, à savoir l’espace. « Cela ne m’intéresse pas de faire de l’art au sujet du lieu d’où je viens. Je suis de partout et de nulle part.« ruby onyinyechi amanze Son récent travail sur les oiseaux et le thème des pigeons, ses représentations répétées du cosmonaute dans une douce dérive, ses figurations de la danse et du plongeon participent à cette appropriation (romantique) de la substance spatiale et de son énergie illimitée. « Je m’intéresse à l’espace pour son aspect malléable et sans limite. Comment tenir de l’espace entre mes mains, comment l’étirer ou le retourner, jouer avec la tension. Le lieu est bien moins fluide. C’est une notion figée, également très arbitraire …

Il y a beaucoup de choses qui relient Aboudia, peintre ivoirien, et la rue. On dira déjà que le graffiti y est comme un trait permanent. C’est le même langage, la même urgence de dire dans la langue graphique, comme en langage nouchi (argot urbain, fusion du malinké et du français), ce que la ville représente.

Une bouche, puis une dizaine d’autres, cent, pour ainsi dire une communauté. Forcément ça fait du bruit. Les silhouettes d’Elisia Nghidishange forment ainsi des groupes féminins.

Il y a beaucoup d’enfants sur les tableaux d’Armand Boua. Il marchent dans des rues, suppose-t-on, ils longent des murs. Ce sont des scènes quotidiennes comme on en voit dans toutes les périphéries africaines.

Qu’il s’agisse de la lumière ou du bruit, nous sommes entourés de particules en mouvement. Les peintres impressionnistes l’ont interprété de cette manière. Et les compositeurs de musique aussi. Une mosaïque de sons, des éclats diffus, pointus, des lamelles scintillantes dans un souffle. Le peintre malien Amadou Opa Bathily…

Il est rare que le peintre montre la guerre sous le soleil. Tchalê Figueira l’habille presque toujours de nuit. Dans cette obscurité qui est autant celle du dehors que du dedans, il place ses spectres.

Appréhender les toiles ou les performances de Mario Benjamin n’a rien d’une balade innocente. Ce sont des contrées où les oiseaux cessent de chanter, traversées d’aucune rivière, des lieux de cris et de désolation.

Dans la conversation, Wole Lagunju revient volontiers sur sa passion pour la mode. Au point même de l’avoir étudiée plus jeune. Beaucoup d’éléments nourrissent ce sentiment, dit-il.